金曲奖是中国台湾地区规模最大的音乐奖，也是华语圈最具有声誉及影响力的大型音乐奖励活动，与金马奖、金钟奖并列为中国台湾地区三大娱乐奖，合称为“三金”。于1990年首次举办，每年颁发一次，为台湾历史最悠久的音乐业界盛事。

2019年第三十届金曲奖主视觉由罗申骏及其设计公司JL DESIGN操刀，这也是罗申骏第四次为金曲奖设计视觉形象。金曲30的核心创意概念：音乐回响，唱响金曲。

设计上，将三十年来的华语音乐历程浓缩，从时间刻度的回圈开始，以声波振幅曲线进行延伸，取封闭曲线表现无尽的金曲时间轴，串起象征不同世代的音乐圆环，看见时间刻画下的点滴，让声音越传越丰富，越唱越悠长。

从罗申骏操刀的金曲25那一年起，典礼结束后，大家讨论的重点不再是女星在红毯上谁最美、谁出槌？而是细细品味典礼的视觉设计，拆解其中的每一个符号与细节……金曲25、26、29这三届现象级的颁奖典礼，奠定了台湾地区音乐在亚洲的份量。那不只是一场属于音乐人的夜晚，更是一个让许多设计人被看到的时刻。

25-28届金曲主视觉

29届金曲主视觉

从18岁开始进电视台，2007年创立了台湾第一间动态影像公司JL Design，17年加入Digital Domain 数字王国，担任大中华区执行副总裁兼视觉特效总经理，罗申骏身上有股Sharp与Tough的气质——的确，在台湾身为动态设计产业的第一代，才华只是基本，要不是有所坚持、要不是敢冲敢Fight，哪能开疆辟土，把梦做大？

罗申骏说：“每件事情的开始都是困难的。包括培育人才、找客户、让人知道我们是谁……每一次我们都在面对问题、每一次都我们都得要攻破某些事情。所以我不只希望金曲成为华人最骄傲的一个奖项，既然大家付出这么多了，何不借此改变大家对设计的看法？这是我埋得很深的一个想法。只有产业做大，大家才有更多的机会，不然连这一代都做不起来，怎么交棒给下一代？”

这是一次改变的机会，要用不一样的方法设计！

五年前陈镇川找他来做金曲25的时候，他们就有共识：这是一次改变的机会，要用不一样的方法设计！罗申骏的使命感让他想用典礼把设计、音乐产业带起来。

跳脱了旧有的典礼模式，金曲奖成为台湾视觉设计师和影像团队创意发挥的舞台。一开始是最难的。“我跟川哥心中都有一个Picture，但当时未必大家都能了解我们要做的是什么。所以做25的时候，很多事我都亲自跳下去做，包括找来合作的人，沟通我们的想法：我们希望怎么组合这些人？谁要跟谁合作？我们想让这些设计师做新的东西，而不是只让他做他擅长的东西。比如聂永真，大家都知道他的设计非常具现代感，我们除了最佳年度歌曲奖外，还希望他来设计演奏类最佳专辑，进而让演奏类的类别能更吸睛也具有当代流行的设计风格。”

为了突破旧有的工作模式，罗申骏做了很多细节的准备：“因为我02年也做过金曲奖，经历过每个环节，知道哪里会出问题，所以我在一个月前便做好节目字幕所有的guideline，但在典礼五天前上转播车，才发现这些字型都没有被用上，排版也变形了，当下也就是在转播车中全部重改。LED的渐层出问题时，我透过walkie-talkie来跟工程师们一个功能一个功能确认，直到每片LED都调到一样的亮度、颜色为止。”

为了每个入围奖项的原创音乐都有不一样的设计，他甚至配合的音乐制作公司MUSDM陪着他们工作每天到早上十点，然后直接昏睡在他们的办公室。

每次主题都是一次社会对话

金曲25视觉设计以“声音的形状Graphic Beats”为概念，集结台湾11 位视觉设计师与13 组影像创作操刀各奖项入围动画让人惊艳；

第26 届“台湾源声带Original Soundtrack of Taiwan”则用音乐和视觉唤醒大家对土地的情感。

29 届金曲奖的“众声宣言”更是贴近社会现象，用贴纸、喷漆、海报、#hashtag，搭配日常各种宣言音效，街头、群众、大声公、数位载具，以动态呈现插画手法，勾勒出分众化和年轻人勇敢表达自我主张的模样。

这几届的金曲奖，都将社会议题的梗埋得很深，“我不喜欢做Eye Porn，做出只是好看的作品。我们每次的手法都不一样，重点在于概念：我们想要解决什么问题？创造什么影响力？当你想得够深，就会去找到设计的风格和方法。”

金曲30，看见时代的回响

29埋下的世代梗，在30有了延伸，成为了“时代回响”。“每一个世代的音乐都有不同的伟大成绩，像之前的滚石、魔岩、丰华，到如今分众化和串流的时代，我们如何让不同的世代换位思考、彼此沟通？没有一首歌是从石头里迸出来的，过去的美好会是未来前行的力量。每一个世代的能量，就像旋律一样，应该继续被不断的承传回响下去，让大家见证华语音乐美好的时代。”

如今正是金曲的前一个月，他的JL DESIGN办公室有着大战前夕的紧绷。“面对金曲前的状况题，我的心脏还算蛮大颗的，倒是我的团队比较焦虑。他们说：我知道你求好心切，但不要再改了！但， 这就是过程。因为设计没有标准答案。所以你必须一直去寻找最大的可能性。如果没有办法到达理想的结果，就要继续修正，才不会辜负每个进来工作、投入时间的人。”

就是这一份坚持的“硬”，和一份不肯辜负他人的“暖”，让设计人彼此串连了起来。从金曲开始，金马、世大运、灯节、甚至文博会，大家都一起动起来了！设计的力量流动着，分散、汇聚、前进……改变就此开始。

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